Bonniers Konsthall, Stockholm: Monica Bonvicini
(15/2-29/4)
Mycket
av det som hänt inom konsten de senaste 25 åren har handlat
om reaktionen mot ”den vita kuben”, det heligförklarade
utställningsrummet där konstens förståsigpåare
möts i kulten av den Stora Konstverket. Alternativet har i
de flesta fall varit att antingen låta konsten bege sig ut
i det offentliga rummet och engagera den intet ont anande allmänheten,
eller att – som popkonstnärerna – flytta in ”ickekonsten”
i det traditionella utställningsrummet. Ingendera strategin
har i längden visat sig särskilt framgångsrik, åtminstone
inte om avsikten varit att detronisera den vita kuben från
dess maktposition. Det byggs vita kuber som aldrig förr, eftersom
makthavare av allehanda slag alltid varit medvetna om styrkan som
ligger i att skapa publikmagneter. Det spektakulära Guggenheim-museet
i Bilbao har väl de flesta hört talas om, men kan någon
minnas en enda av de utställningar som gjorts där?
Men kanske finns det en också en tredje väg, som vandrats
av ett mindre antal konstnärer, bland dem Monica Bonvicini.
Hon har sedan första hälften av 90-talet tillhört
de stora namnen på konstscenen men fram till nu inte visats
i någon större utsträckning i Sverige, om man undantar
ett gästspel vid Göteborgsbiennalen 2005. Bovicini har
ett synnerligen gott öga till den vita kuben, men inte bara
som utställningsrum utan lika mycket som en gren av den moderna
arkitekturen med dess alltför ofta ganska likgiltiga attityd
till människorna som faktiskt skall befolka byggnaderna som
arkitekterna drömmer fram på sina ritbord. Bonvicini
betraktar arkitektoniska skapelser – däribland även
gallerier, museer och konsthallar – som utsagor om makt, ofta
med en feministisk knorr. Därmed inte sagt att hon bedriver
konstpolitik via sina verk. Hennes installationer utstrålar
en underfundig humor som baseras på de ”experiment”
hon utsätter de medagerande för – och dessa kan
vara i stort sett vem som helst, från byggarbetare och utställningstekniker
till den breda publiken. Bonvicinis vita kub är ett minfält,
fyllt med mer eller mindre subtila överraskningar som alla
är avsedda att bringa vår grunduppfattning ur balans
om arkitektur i allmänhet och utställningsarkitektur i
synnerhet gör med oss människor.
På
Bonniers Konsthall visar hon ett antal konstverk som i flertalet
fall presenterats även i andra sammanhang, vilket inte gör
så mycket. Hennes sätt att arbeta kräver att de
reproduceras på nytt, med utgångspunkt i varje nytt
utställningsrum. Monica Bonvicinis speciella intresse för
arkitekturens dolda maktanspråk konvergerar med en fysiska
intimiteten, sådan den tar sig uttryck i allt från sexualitet
till toalettbesök. Hon utgår gärna från den
renaste av alla rena genrer, minimalismen, men förser de minimalistiska
industrimaterialen med en erotisk aura som signalerar tabuöverträdelser.
Längst ut i ”spetsen” av Bonniers Konsthall har
hon sålunda valt att hänga upp en av sina kedjegungor,
fri att prova för var och en som kan stå ut med att betittas
av de förbipasserande på Torsgatan. De blänkande
kedjorna vittnar om ett närmast fetischistiskt förhållande
till material, men den position som modiga besökare hamnar
i om de ålar sig in i gungan är med generande än
lustfylld.
Samma känslor av mild förödmjukelse gör sig
gällande i den stora sal där verket ”Plastered”
är installerat. ”Plastered” består av ett
tunt gipsgolv, lagt på frigolitreglar direkt ovanpå
konsthallens ordinarie golv. När man vandrar omkring för
att ta sig en titt på ett annat av Bonvicinis mest kända
verk, ” What does your wife/girlfriend think of your rough
and dry hands?”, då trampar man plötsligt igenom
golvytan med ett ljudligt brak och förlägna fniss från
övriga utställningsbesökare. Den vita kubens tempelkaraktär
förvandlas på några få sekunder till Lustiga
Huset. Men utställningen har större underhållningsvärde
än så. Det nyss nämnda verket ” What does
your wife/girlfriend think of your rough and dry hands?” fokuserar
på de individer som ofrånkomligen ligger bakom alla
storstilade byggnader, nämligen byggnadsarbetarna, som Monica
Bonvicini under flera år och i enkätform frågat
ut om känsliga ämnen som vad de tycker om homosexuella
kolleger, varför byggjobbare anses sexiga och vilka som är
de vanligaste uttrycken på en byggarbetsplats. Resultatet
är ett av de genuint roligaste verk jag sett på senare
år, inte minst därför att konstnären avstått
från att göra sig lustig på de medverkandes bekostnad.
Här ges och tas av bägge sidor, och många av byggarbetarna
– inte minst de svenska – har inget emot att krydda
sina svar med kärnfulla provokationer.
Monica Bonvicini brukar beskrivas som en konstnär med fäbless
för det aggressiva och våldsamma, men det är inte
denna sida hon visar upp på Bonniers Konsthall. Snarare tar
hon en mer lättsam svängom både med minimalismen
och med den arkitektoniska purismen, tacksamma i en tid när
monumentala byggnader – och dito ideologier – åter
blivit på modet.
Adress: Torsgatan 19 |