Liljevalchs konsthall, Stockholm: Vårsalongen
(25/1-16/3)
Vårsalongen
var en gång i tiden en kontroversiell aktivitet, som med klockren
regelbundenhet gav upphov till offentliga rabalder. Men det var
länge sedan. I modern tid minns man kanske mest av allt det
ramaskri som steg ur konstnärskåren när ledningen
för Liljevalchs inför Designåret beslutade att inrikta
Vårsalongen på formgivning och konsthantverk. Numera
är emellertid ordningen återställd, och Vårsalongen
är ett icke föraktigt karriärsteg för unga konstnärer
i karriären. Det har dock samtidigt inneburit att de äldre,
etablerade konstnärerna väljer bort Vårsalongen,
och att autodidakterna och amatörerna för det mesta lyser
med sin frånvaro. Majoriteten av deltagarna i årets
Vårsalong är utbildade vid någon av landets institutioner
för högre konstnärlig utbildning. Det borgar för
att rena lågvattenmärken undgås. Å andra
sidan är heller inte topparna så många, och få
vågar ta ut svängarna ordentligt. Till och med notoriska
fridstöraren Joanna Rytel tar det oväntat lugnt.
Med tanke på måleriets starka ställning på
dagens konstscen (och konstmarknad) är det inte förvånande
att årets Vårsalong också bjuder på ett
överdåd av måleri och teckning. Det eklektiska
inslaget är dock ganska påtagligt, och det är inte
svårt att hitta förebilderna. Jockum Nordströms,
Karin Mamma Anderssons, Roger Mettos och Rita Lundqvists konstnärskap
kastar långa skuggor in i Vårsalongen 2008. Lyckligtvis
finns det de som ändå kan göra något ovanligt
av vad som alltmer förefaller vara ett nytt genremåleri.
Fredrik Sundqvist visar en serie vemodiga målningar
som fångar en äktsvensk ödslighet med all dess brist
på ord, känslor och temperament. Sundqvist pillar med
samma små gubbar och smutsiga färger som många
av hans kolleger, men han gör det med en subtilitet är
betydligt mer mångbottnad än i annat måleri av
detta slag. Något liknande gör Johan Willner
med sina stora pigmentprints, som fångar sinnebilden av ett
Sverige på väg in i mörkret, men badande i ett närmast
översinnligt ljus.
Konstmarknadens
hunger efter nya målerihjältar har delvis gjort att foto-
och videokonsten tillfälligt hamnat en aning i skymundan. Därför
är det glädjande att årets Vårsalong innehåller
en hel del sevärda videoverk i det mindre formatet. Daniel
Anderssons fascinerande sisyfosarbete med att göra en
målning med hjälp av en grävskopa – en finurlig
parafras på Paul McCarthys performances – är en
blodig drift med modernismens estetik, men utan ett uns av nedlåtande
attityd. Bodil Gustafson Fürst visade sin video ”Around
the world – lap 2” vid Vårutställningen på
Konstfack förra året, men är också en intelligent
parafras, i detta fall på Michel Gondrys numera klassiska
musikvideo till Daft Punks låt ”Around the world”.
Den är lika sevärd denna gång, även om presentationen
känns lite väl styvmoderligt behandlad. Hanna Ljungh
och Debora Elgeholm visar varsitt videoverk som gör
bilden av tillvaron till något mystiskt och bitvis magiskt.
Ljungh brottas med ett motsträvigt träd och Elgeholm tar
oss med till ett arkiv där lådsystemet lever sitt eget
liv. Inga märkvärdiga verk, men små punkter av koncentration
i en utställning som annars alltid svämmar ut över
sina bräddar.
Somliga
konstnärer har tagit fasta just på detta översvämmande
drag och gjort det till tema. Karin Lundgren Tallingers
installation ”Dream On/Snorunge” är ett fysiskt
hopkok av trä, måleri och textil, och Haidar Mahdis
”Pile of Dirt” utgör en slags imploderad skulptur
där teknikerna och materialen sjunkit in i varandra. Bägge
verken visar upp en orgiastisk skulpturkonst som släppt alla
hämningar och anspråk på renhet och måttfullhet.
I viss mån kan detsamma sägas om Vivianne Edorsons
skulpturstickade objekt, som balanserar på gränsen mellan
konsthantverk och IKEA (jodå, det klassiska bordet Lack syns
tydligt under sin nya, textila hud). Denna positiva brist på
respekt för estetiska normer och normalitet hade jag gärna
sett mer av på årets Vårsalong. För hur viktigt
det än är att hitta rätt i karriärdjungeln så
är det i utställningssammanhang som Vårsalongen
konstnärerna kan ta sig friheter som varken gallerisystemet
eller de kommunala konsthallarna brukar tillåta dem under
reguljära omständigheter.
Adress: Djurgårdsvägen 60
|